Honesty オネスティ｜Billy Joel ビリー・ジョエル

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2025年7月27日

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曲の紹介｜Honesty オネスティ

インフォメーション

曲名：Honesty オネスティ
アーティスト：Billy Joel ビリー・ジョエル
作詞・作曲： Billy Joel ビリー・ジョエル
リリース： 1978年にアルバム『ニューヨーク52番街』に収録、1979年3月に同アルバムからの第3弾シングルとしてリリース
サマリー：
- 米国ビルボードホット100で24位を記録。フランスでは1位を獲得し、8週間にわたり首位を維持。1970年代のフランスで10番目に大きなヒットとなった。
- 日本でも特に人気が高く、CMなどでも多く使用された名曲。日本レコード協会からは着メロのダウンロード販売10万件以上でゴールド認定を受けるなど、時代を超えて愛されている。
- グラミー賞では「年間最優秀楽曲賞」にノミネートされる栄誉を得た。

記事参照元:
- Honesty (Billy Joel song)- Wikipedia
- Billy Joel – Wikipedia
歌詞参照元: Billy Joel – Honesty Lyrics – Genius

曲について

「オネスティ」は、1978年にアルバム『ニューヨーク52番街』で発表され、翌1979年にシングルカットされたビリー・ジョエルの代表曲のひとつです。

「Honesty」は「誠実さ」を意味する言葉で、誠実さを見つけることがいかに難しいかを歌った哀愁漂うピアノバラードです。

この曲は悲しく繊細なピアノの和音で始まり、シンセサイザーの装飾とともに展開していきます。

曲の内容は、”Honesty”「誠実さ」について語っています。

「Honesty is such a lonely word」（『誠実さ』はとても寂しい言葉）という歌詞が象徴するように、誰もが誠実とは言えない世の中で、真の誠実さを求める心情が切なく描かれています。

優しさや愛は比較的容易に見つけられるものの、真の誠実さは非常に稀であるという認識が、ジョエルの感情豊かな歌声で伝えられます。

「オネスティ」は単なる恋愛ソングではなく、人間関係全般において誠実さの重要性を訴える深い意味を持つ曲です。

特に日本では、その情感たっぷりなメロディと共感を呼ぶメッセージ性から、ビリー・ジョエルの代表曲として親しまれています。

レコーディングには、ビリーのレギュラー・バンドの他、デヴィッド・スピノザ（アコースティック・ギター）が参加し、ストリングスのアレンジはロバート・フリードマンが担当。プロデューサーはフィル・ラモーンが務めました。

楽曲は変ロ長調で書かれ、テンポは遅めの80BPMで演奏されています。ジョエルの歌声はBb2からBb4まで広がり、彼の表現力豊かなボーカルとピアノの演奏が曲の魅力を一層引き立てています。

「オネスティ」はビヨンセをはじめ、多くのアーティストにカバーされています。

「オネスティ」は、時代を超えて私たちに「誠実さ」の価値を問いかける、永遠の名曲として今日も多くの人々の心に響き続けています。

曲の動画

以下の動画をアップしています。

Billy Joel – Honesty (Official Video)
Billy Joel – Honesty (from A Matter of Trust – The Bridge to Russia)

Billy Joel - Honesty (from A Matter of Trust - The Bridge to Russia)

この動画を YouTube で視聴

歌詞の和訳｜Honesty オネスティ

（原詞：太文字）

Honesty

If you search for tenderness
優しさを探して
It isn’t hard to find
見つけるのは難しくない
You can have the love you need to live
生きるのに必要な愛も手に入る

But if you look for truthfulness ^*1
だけど真実を求めるなら
You might just as well be blind ^*2
盲目でいた方がいいかもしれない
It always seems to be so hard to give
それを与えることはいつも難しいみたいだ

“Honesty” is such a lonely word
「誠実さ」はとても寂しい言葉
Everyone is so untrue ^*3
誰もがとても不実で
Honesty is hardly ever heard
誠実さはほとんど聞かれない
And mostly what I need from you
そしてそれこそ僕がもっとも君に望むもの

2)
I can always find someone
そんな人はいつだって見つけられる
To say they sympathize ^*4
同情してくれる人は
If I wear my heart out on my sleeve ^*5
自分の心をさらけ出せばね

But I don’t want some pretty face
だけど僕はいやだ、きれいな顔で
To tell me pretty lies
きれいな嘘をつかれるのは
All I want is someone to believe
僕が欲しいのは信じられる誰か

“Honesty” is such a lonely word
「誠実さ」はとても寂しい言葉
Everyone is so untrue
誰もがとても不実で
Honesty is hardly ever heard
誠実さはほとんど聞かれない
And mostly what I need from you
そしてそれこそ僕がもっとも君に望むもの

I can find a lover, I can find a friend
恋人も見つけられ、友人も見つけられる
I can have security until the bitter end ^*6
人生最後までの安堵を得られる
Anyone can comfort me with promises again
誰もがみんな僕に何度も約束して安心させてくれる
I know, I know, I know
分かっている、分かっている、分かっているんだ

3)
When I’m deep inside of me
僕が自分の内深くに入り込んでる時は
Don’t be too concerned
あまり心配しないで
I won’t ask for nothin’ while I’m gone
そんな時は何も求めてはいないから

But when I want sincerity
だけど真心が欲しくなったら
Tell me, where else can I turn?
教えて、他にどこへいけばいい？
‘Cause you’re the one that I depend upon
君だけが僕の頼りなんだから

キーワード

*1 truthfulness :「誠実である性質や正直さ」から「真実」としました。
*2 might just :「ひょっとしたら（もしかしたら）～かもしれない」
*3 untrue : 「虚偽の、不実な」
*4 To say they sympathize :”To say (that) they sympathize”「（彼らが）共感すると言う」を文脈から「同情してくれる」としました。
*5 wear my heart out on my sleeve : 諺：「心の内を率直に話す（打ち明ける）」から「心をさらけ出す」としました。
*6 bitter end :「とことん～最後まで」を口語的な意味と文脈から「人生最後まで」としました。

アーティストの紹介｜Billy Joel ビリー・ジョエル

インフォメーション

名前：Billy Joel（ビリー・ジョエル）　本名：William Martin Joel
初期バンド活動(1964-1970年)：
- The Echoes / The Lost Souls（1964〜1967年）
- The Hassles ザ・ハッスルズ（1967〜1969年）
- Attila アティラ（1969〜1970年　デュオ）
誕生：1949年5月9日
出身地：アメリカ合衆国ニューヨーク州ブロンクス生まれ、ロングアイランド・ヒックスビル育ち
サマリー：
- ビリー・ジョエル（Billy Joel）は、1949年にニューヨークで生まれ、1964年から音楽活動を開始した歌手・ソングライター・ピアニストで、「ピアノ・マン（Piano Man）」の愛称で親しまれている。
- ロック、ポップ、ソウル、ジャズを融合させた音楽スタイルで、世界中で推定1億6000万枚以上のレコードを売り上げ、アメリカでは4番目に売れたソロアーティストとなった。
公式サイト：https://www.billyjoel.com/

アーティストの軌跡

ビリー・ジョエルは1949年5月9日、ニューヨーク州ブロンクスに生まれました。生後間もなく一家はロングアイランドのヒックスビルに移り、彼はそこで育ちます。

母の強い勧めで4歳からピアノのレッスンを始めた彼は、14歳でザ・エコーズに加入。その後バンドをいくつか経て、1969年にアティラというデュオを結成しましたが翌年解散。1971年、ファースト・ソロアルバム『Cold Spring Harbor』でデビューを果たしました。

コロンビアとの契約、そして「ピアノ・マン」

1972年、フィラデルフィアのラジオ局でライブ演奏「Captain Jack」が話題となり、コロンビア・レコードと契約。1973年のアルバム『Piano Man』でリリースしたタイトル曲「Piano Man」が代表曲となり、以来コンサートのクロージングで欠かさず演奏され続けています。

続く『Streetlife Serenade』（1974年）、『Turnstiles』（1976年）は商業的に伸び悩み、コロンビアからの契約打ち切りをちらつかせられるほどの苦境でした。

『The Stranger』による商業的ブレイクスルー

1977年、フィル・ラモーンをプロデューサーに迎えてリリースした『The Stranger』が、すべてを変えます。

「Just the Way You Are」「Movin’ Out」「She’s Always a Woman」「Only the Good Die Young」の4曲すべてがトップ40入りを果たし、全米ビルボード200では2位を6週間維持。最終的な売上はアメリカだけで1200万枚超えとなり、当時のコロンビア・レコード史上最多売上アルバムとして記録を塗り替えました。

「Just the Way You Are」は1979年の第21回グラミー賞で最優秀レコード賞と最優秀楽曲賞を受賞。ビリー・ジョエルがパリ公演のツアー中にホテルで深夜その知らせを受けた逸話は有名です。

ヒット作の連打

1978年の『52nd Street』ではビルボード200で1位を獲得し、グラミー賞の最優秀アルバム賞を受賞。1980年の『Glass Houses』では「It’s Still Rock and Roll to Me」がビルボード・Hot 100で自身初の1位を記録しました。

1983年の『An Innocent Man』からは「Uptown Girl」「Tell Her About It」「The Longest Time」など多彩なヒット曲が生まれ、50年代〜60年代のR&Bやドゥーワップへの愛情があふれる作品として高く評価されています。1989年の『Storm Front』収録「We Didn’t Start the Fire」も2度目のビルボード1位を獲得。その後1993年の『River of Dreams』まで、途切れることなく成功を収め続けました。

ライブアーティストとしての存在感

スタジオ作品の充実度と並んで、ライブパフォーマンスの評価も抜群です。1987年にはロック音楽の演奏が解禁されたばかりのソビエト連邦でのツアーを敢行した先駆者として知られています。

2006年からはニューヨーク・マディソン・スクエア・ガーデンのマンスリー・レジデンシーを開始し、延べ150回以上の公演を行う異例の記録を達成しました。2024年には約17年ぶりとなる新曲「Turn the Lights Back On」を発表し、現役の存在感を示しています。

栄光の足跡

グラミー賞は6回受賞、ノミネートは23回。1992年にソングライターズ殿堂、1999年にロックの殿堂入りを果たしました。2013年には音楽界最高の名誉の一つ、ケネディ・センター名誉賞を受賞。

世界で1億6000万枚以上のレコードを売り上げ、「ピアノ・マン」の愛称とともに、アメリカ音楽史に深く刻まれたアーティストです。